Как заработать студенту художнику


Узнай как заработать художнику в реальной жизни и интернете

У этого поста 1 комментарий

Наверняка каждый, кто умеет хорошо рисовать, желает заработать на эскизах. Это отличный способ получения заработка, который принесёт не только материальное обеспечение, но и настоящее удовольствие от процесса. Занимаясь своим любимым творчеством, человек будет постоянно совершенствовать свой навык и духовно развиваться. В этой статье рассказывается о заработке на эскизах тату и рисунках. Мы предлагаем превратить своё хобби в настоящую высокооплачиваемую работу и даём ценные рекомендации начинающим творцам!

Профессиональные советы, которые помогут заработать на эскизах

Эта работа, как и многие другие, требует не только особых умений, но и внутренней подготовки. Стоит учесть, что рисование за деньги может быть сопряжено с рядом трудностей. Среди таковых отмечаются: трудные клиенты, нестандартные заказы, сжатые сроки, строгие указания насчёт рисунка и т. д. Всё это несколько омрачает работу художника, который привык творить свободно.

Вместе с тем, заработок посредством продажи своих эскизов может быть в радость, если верно его организовать. Прежде чем начинать работу на этом поприще, ознакомьтесь со следующими рекомендациями:


Просто угадай на Binarium куда пойдет курс Вверх или Вниз. Сделай правильный прогноз и получи до 90% чистой прибыли от ставки. Можно потренироваться на бесплатном демонстрационном счете.
  1. Определите свой профессиональный уровень. Никто не будет покупать работы, которые выглядят как детские рисунки. Человек заплатит лишь тому, кто выполняет заказ лучше его самого. Чтобы убедиться в своей трудоспособности, ответьте на несколько вопросов: «Контурный рисунок получается чётким и чистым?», «Хорошо ли знакома анатомия?», «Во время разукрашивания пустых зазоров не остаётся?». Если на каждый из этих пунктов человек ответит утвердительно, он способен браться за платные картины. Если нет – стоит усовершенствовать свои навыки, посетить специализированные курсы или пройти несколько видео-уроков;
  2. Чётко определите своё направление. Нельзя объявлять клиентам «я рисую всё!». Каждый понимает, что у художника есть особая техника и способности. Распишите подробно свои возможности по пунктам. К примеру, можно предлагать контурный рисунок, черно-белый, цветной и т. д. Укажите стиль работы: реализм, авангардизм и т. д. После этого определите материалы и опишите их: масло, акварель, карандаш, ручка, гуашь и другие. Всё это позволит потенциальному клиенту лучше узнать о предоставляемых услугах и заинтересоваться ими. Не создавайте рассказ о своём мастерстве на несколько страниц, однако опишите основные качества и особенности;
  3. Грамотно устанавливайте цену. Подсчитайте, сколько примерно времени уходит на создание того или иного произведения. Это будет необходимо для оценки работы, ведь затраты труда куда более важный показатель, чем стоимость материалов. Себестоимость карандаша и бумаги может быть относительно низкой, однако если эскиз выполнялся в течение 10-15 часов, то цена должна быть высокой. После определения временных затрат узнайте, какая заработная плата в час является среднестатистической в данном регионе. Поскольку это творческий труд, можно полученную цифру немного увеличить. Умножайте размер почасовой оплаты на количество времени – полученная сумма будет равняться стоимости произведения. В случаях, когда мастерство явно превосходит конкурентов, стоимость можно немного повысить. Новичку, который ещё не получил достаточного опыта, стоит начинать с более низких расценок;
  4. Укажите данные о том, какие заказы принимаются, а какие – нет. Потенциальный клиент должен понимать, на какие услуги ему стоит рассчитывать. Если некоторые тематики, которые исключены ввиду нежелания или недостаточного профессионального уровня, об этом стоит предупреждать заранее. К тому же, художник всегда должен оставлять за собой право отказаться от предложения по ряду причин. К таковым относятся: нежелание работать с данным клиентом или с конкретным заказом, перегруженность, болезни или чрезвычайные обстоятельства и прочее;
  5. Установите порядок использования авторских прав. Укажите, переходят ли они во владение покупателя или художник оставляет за собой возможность выставлять работы под своим именем. Оговорите права на повторную перепродажу предмета искусства и другое коммерческое использование.

 

Как может заработать художник?

Индивид, который обладает незаурядным талантом к рисованию, способен получать прибыль. Предлагаем несколько вариантов, среди которых художник найдёт подходящие для себя. Заработать на эскизах художник можно следующим образом:

  1. Рисование тату. Многие салоны нуждаются в креативных мастерах. Если появилось желание творить рисунки для последующего их переноса на тело, спросите у сотрудника салона, как зарабатывать на эскизах тату. Возможно, заведение нуждается в специалисте или может предоставить ряд подходящих салонов;
  2. Портреты. Люди часто желают увековечить себя посредством портретного рисунка. Несмотря на изобретение фотоаппарата, эта услуга не перестала пользоваться спросом. Картины считаются более респектабельным способом запечатлеть себя, ведь фотографии есть у каждого, а портреты – у единиц. Мастер, который умеет рисовать людей, будет хорошо зарабатывать на этом;
  3. Иллюстрации к романам, сказкам, рассказам. Художники с хорошим воображением могут попробовать иллюстрировать работы писателей. Издательства достойно оплачивают подобный труд. Кроме того, у мастера появляется свобода выбора композиций, цветов и образов. В большинстве случаев не обязательно придерживаться установленной стилистики, главное – чтобы рисунок соответствовал рассказу;
  4. Рисование открыток оплачивается не так щедро, как предыдущие варианты, однако опытный специалист может брать за эту услугу высокую цену. Поздравительные рисунки часто требуются на праздники и состоятельные люди готовы достойно платить за подарок близкому человеку;
  5. Создание брошюр под заказ пользуется спросом в рекламных агентствах. Если устроиться в хорошую компанию, то художник обеспечит себя отличной прибылью.

Не забудьте о том, что любой художник всегда сможет найти удаленную работу в интернете на так называемых биржах фриланса, вроде Work-Zilla или Kwork. Заказов там всегда в приличном количестве, а свободный график работы – это то, что и нужно настоящему художнику! Верно?

На этом все, надеемся, что тема как заработать художнику в интернете или подзаработать в реальной жизни нами раскрыта. Всем спасибо, творческих успехов и отличного заработка в интернете.

"ОЦЕНИТЕ ПОЖАЛУЙСТА ПРОЧИТАННУЮ СТАТЬЮ, ВЕДЬ МЫ СТАРАЛИСЬ СПЕЦИАЛЬНО ДЛЯ ВАС"

Загрузка...

Как написать резюме художника за 10 шагов

Резюме или биографические данные - это обзор вашей творческой профессиональной истории и достижений. Хотя оно похоже на резюме, оно содержит различные элементы, относящиеся только к вашей профессиональной художественной практике.

Одна ошибка, которую начинающие художники часто допускают при написании резюме, - это попытка переоценить свою работу. Меньше - больше. Ваше резюме должно быть аккуратно организовано и включать только информацию, имеющую отношение к вашей творческой карьере.

Что нужно включить в резюме? Вот как составить один за 10 шагов:

1. Личные данные.

Часто более авторитетные художники не усложняют задачу. Это связано с тем, что их резюме обычно упоминается как биография, а не как резюме.

Дэмиан Херст (р. 1965, Великобритания)

Однако вы можете указать контактную информацию, если отправляете свое резюме в галереи в надежде, что они ответят:

Дэмиан Херст, (р.1965, Великобритания)
[email protected] | http://www.damianhirst.com | 604.555.1234

Любой из этих форматов подходит для резюме художника. Просто имейте в виду, что вы должны включать свой веб-сайт только в том случае, если он напрямую связан с вашей художественной практикой.

2. Образование.

Вы могли посещать высшую школу искусств или быть художником-самоучкой, наставником или художником с иным образованием. Вообще говоря, этот раздел резюме касается институционального образования, в частности, в области изобразительного искусства.Если у вас есть высшее образование в области искусств, укажите школу (школы), год (годы), когда вы закончили, и степень (и):

Университет Британской Колумбии, магистр изящных искусств, 2009 г.
Университет Эмили Карр, бакалавр изящных искусств, 2005 г.

Не бойтесь, если у вас нет степени в области изобразительного искусства. Этот раздел резюме не является обязательным для выставок или представления галереи. Единственное, что следует отметить, это то, что вам следует , а не , записывать какой-либо другой тип образования (окончание средней школы, степень в области управления бизнесом), если только это не имеет прямого отношения к художественным работам, которые вы делаете.Вполне допустимо не включать этот раздел в свое резюме.

3. Выставки

Начиная с самых последних выставок, вы должны перечислить свои выставки примерно так:

2011 Название выставки , Музей современного искусства, Нью-Йорк
2010 В последнее время я много показываю , Galerie Espace, Монреаль

Если у вас большое количество выставок, вы можете разделить их на две или более категорий: персональные выставки, групповые выставки и даже парные выставки.Это помогает определить, в каком качестве была показана ваша работа (вы не хотите занижать цену своей сольной выставки в MoMA).

Художники часто используют метод перечисления «избранных» выставок, т. Е. Заголовок должен гласить «избранные групповые выставки». Это дает преимущества независимо от того, много у вас выставок или нет: если у вас много выставок, вы можете отсеять выставки, которые больше не имеют отношения к вашей карьере. Если у вас не так много выставок, вы заверяете читателя, что он смотрит не на короткий список, а на вашу самую важную историю.

4. Библиография

В этот раздел вашего резюме вы можете включить любые статьи, в которых фигурировали вы или ваше искусство. Если это статья, она должна включать в себя автора, название, публикацию, том, дату публикации и номер страницы:

Coupland, Дуглас: «Почему я люблю это произведение искусства», Canadian Art Magazine, vol. 12 февраля 2011 г., стр. 55-60

Если ваша работа появилась на обложке публикации, вы можете отформатировать информацию следующим образом:

Canadian Art Magazine, Обложка, т.12 февраля 2011 г.

Если в книге написано о вашем произведении искусства или оно само присутствует в книге, форматирование должно быть таким:

Швабский, Барри (составитель), Витамин P: новые перспективы в живописи , Phiadon Press 2004, стр. 78

Дополнительную информацию и другие примеры формата MLA можно найти в Интернете. В качестве примера приведем руководство SFU по цитированию стиля MLA.

5. Коллекции

Однажды я участвовал в конкурсе на создание баннеров для празднования Рождества в небольшом городе.Я попросил вернуть баннер после окончания конкурса, но мне отказали. Теперь я помещаю «Город _____» в раздел публичных коллекций моего резюме. Мы оба выиграли!

Как правило, «коллекция» вашего резюме - это список государственных учреждений, которым принадлежат ваши работы. Это могут быть музеи, корпоративные коллекции или даже муниципалитеты или агентства. Их можно просто перечислить в разделе коллекции:

Художественная галерея Ванкувера
Художественный банк Канадского совета
Коллекция Коларта

Если у вас есть работы только в частных коллекциях и вы хотите включить этот раздел в свое резюме, вы не должны указывать имя коллекционера, кроме случаев: 1.они известны как важные коллекционеры искусства, и 2. явным образом согласились быть внесенными в ваше резюме в любом месте, где оно публикуется (в Интернете и т. д.).

Если ваши работы в частных коллекциях принадлежат нескольким людям и вы хотели бы это отметить, вы можете перечислить их так:

Частная коллекция, Калгари, AB
Частная коллекция, Ванкувер, Британская Колумбия

Только не переусердствуйте со списком - если у вас действительно много участков, вы будете выглядеть более сдержанно и впечатляюще, вставив что-то вроде этого:

Работы находятся в частных коллекциях Канады, США, Германии и Новой Зеландии.

6. Тексты

Если у вас есть какие-либо опубликованные статьи, касающиеся вашей собственной или чужой практики, вы можете указать их здесь в надлежащем формате MLA:

«This Artwork is Awesome», Awesome , каталог выставки, Художественная галерея Ванкувера, 2006.

Вышеуказанные пункты являются наиболее распространенными и обычно наиболее заметными элементами, которые художники включают в свои резюме. Однако, в зависимости от вашей практики, вам может быть необходимо перечислить ряд других профессиональных и художественных моментов.Вот несколько примеров:

7. Обучение

Это место для перечисления любых преподавательских должностей, которые вы могли занимать в качестве преподавателя, приглашенного лектора или докладчика. Вы должны включать только те, которые имеют отношение к вашей практике или изобразительному искусству:

2009, Приглашенный лектор, Университет Эмили Карр
2007, Сессионный инструктор, SFU

8. Кураторские проекты

Если вы не только художник, но и занимались кураторскими проектами (как, кажется, делают сейчас многие художники), вы можете перечислить их просто как выставку или добавить краткое объяснение :

2011, «Рисунки», Richmond Art Gallery
2010, «Картины», Or Gallery, куратор Дамиан Херст

9.Награды и гранты

Некоторые художники предпочитают перечислять полученные ими награды и / или гранты. Если вы решите включить это, весь список должен быть конкретно связан с вашей художественной практикой, если только он не является чрезвычайно заметным, например Нобелевская премия мира:

2011, грант Совета Канады
2010, грант BC Arts Council

10. Резиденции

Резиденции художников, которые вы, возможно, посещали, можно включить в свое резюме, поскольку они демонстрируют приверженность вашей практике и вашему профессиональному развитию:

2010, резидентура, Школа изобразительных искусств, Нью-Йорк

ПРИМЕЧАНИЯ

Один из лучших способов начать писать свое резюме - это посмотреть, как это делают другие художники.В дополнение к перечисленным выше категориям существует множество различных профессиональных практик и способов организации вашей информации. Многие галереи или сами художники размещают резюме на своих веб-сайтах, поэтому они легко доступны. Немного, на что стоит обратить внимание:

Катриона Джеффрис Галерея художников
Джорджия Шерман Проекты художников
Трепанье Баер художники
Ванкувер художник Эван Ли

Нравится:

Нравится Загрузка ...

Связанные

.

5 вещей, которые нужно сделать при поступлении в художественный колледж

Итак, вы посещали обширные уроки рисования в старшей школе, читали руководство дизайнера по золотому сечению, возможно, экспериментировали с бумажным рисунком и, возможно, даже начали думать о создании своего портфолио дизайнера. Теперь, когда вы чувствуете, что готовы подать заявление в художественный колледж, с чего начать?

Помните, что поступление в художественный колледж аналогично поступлению в любое другое учебное заведение. Вот пять советов, которые помогут упростить поступление в художественные колледжи.

01. Проведите исследование

Попадите в Интернет и исследуйте, исследуйте, исследуйте!

Пришло время провести небольшое исследование - и многое другое. Решить, какой художественный колледж лучше всего подходит для вас, - важное решение. К счастью, у вас всегда под рукой есть все инструменты, необходимые для того, чтобы сделать этот важный выбор. Поищите в Интернете школьные каталоги, обзоры школ, информацию о рейтингах и многое другое.

Прежде чем подавать заявление в любую школу, обязательно подумайте о своем бюджете и своих образовательных целях.Не забывайте выбирать из школ, которые аккредитованы, предлагают финансовую помощь, возможности получения стипендий и могут предложить вам образование в художественной школе, которое вы хотите. Проконсультируйтесь с предложениями школы, каталогами курсов и информацией о финансовой помощи.

Вы можете обнаружить, что поиск в Интернете справочников художественных колледжей поможет вам сузить круг выбора. Обязательно проверьте, каких художников школа обычно принимает. Чтобы получить хорошее представление о типах художников, преуспевающих в школе, посетите галереи школы или связанные с ней выставочные пространства.Подбор школы, которая подходит именно вам, может стать ключом к успеху.

02. Подайте заявление в несколько художественных колледжей

Вы можете не получить свой первый выбор, поэтому убедитесь, что у вас есть список подходящих школ.

Посмотрим правде в глаза, мы не все получим это желанное письмо о зачислении из нашего выбора номер один. Это просто факт жизни. Сузьте свой выбор, создайте список и будьте готовы подавать документы в несколько художественных колледжей.

Начните с 15 потенциальных школ, в которых вы были бы заинтересованы.Из этого списка выберите три школы, которые будут «первыми». Эти школы могут иметь как заведомо строгий процесс приема или быть очень избирательными. Не позволяйте этому отвлекать вас от подачи заявки. У вас есть шанс сделать это, но это может быть далеко не так. Обязательно ознакомьтесь с требованиями к поступающим и разошлите эти заявки.

Ваши «первые выбранные» школы могут быть очень избирательными - не позволяйте этому препятствовать вам подавать заявки

Затем выберите еще три художественных колледжа, которые лучше соответствуют профилю вашего ученика.Мечтать о большем - это хорошо, но поступление в «соответствующие» школы увеличивает ваши шансы на поступление на отличный курс изящных искусств. Эти школы, как правило, менее избирательны и с большей вероятностью принимают учащихся с вашим академическим образованием и техническими навыками.

Завершите свой список заявок еще тремя школами «безопасности». Эти школы не только соответствуют вашим образовательным целям, но и принимают учащихся ниже вашего академического уровня. Другими словами, такой студент, как вы, выделялся бы среди толпы с точки зрения академической успеваемости и технических навыков.

Даже если школы безопасности не являются вашим первым или вторым выбором, убедитесь, что все школы безопасности в вашем списке предлагают желаемое образование. Независимо от того, какие школы присылают письма о зачислении, вы хотите быть уверены, что будете счастливы, удовлетворены и удовлетворены как ученик.

03. Подготовьте портфолио

Ваше портфолио стоит потратить много времени на

. Вы знаете, что сильное портфолио необходимо при поступлении в художественный колледж. Идеальное портфолио не только расскажет о ваших технических навыках, но и вдохновит аудиторию.Включите свои лучшие представительские работы. Будьте смелыми и выберите работу, которая лучше всего подходит вам или лучше всего передает ваши цели и устремления как художника.

При подаче заявления в различные учебные заведения вы, возможно, захотите изменить свое портфолио от школы к школе, чтобы максимально соответствовать требованиям для поступления в каждое учебное заведение. Еще одна часть создания сильного портфолио - выделить свои навыки и цели, чтобы они соответствовали целям приемных комиссий колледжей.

Опять же, исследуйте! Посетите страницы приема на веб-сайтах художественных школ, чтобы убедиться, что ваше портфолио соответствует всем необходимым требованиям для подачи заявки.Не во всех школах требуется одинаковая информация о приложении. Точная настройка портфолио и других материалов для поступления в каждый будущий колледж - отличный способ привлечь внимание сотрудников приемной комиссии.

04. Подготовка к собеседованию

Во время собеседования вам нужно выделиться, поэтому тщательно подготовьтесь, практикуясь с наставниками или друзьями

Это правда, не все художественные колледжи требуют собеседования как часть процесса приема, но если вы подаете заявление школе, где это есть, не нужно потеть.Каким бы важным ни было для вас найти школу, которая лучше всего подходит для вас, учебные заведения также стремятся принимать только тех студентов, которые лучше всего подходят для их курсов.

Интервью дает вам возможность объяснить свои цели и достижения, а также лично представить свое портфолио. Это может быть вашим шансом вскружить голову приёмной комиссии. Во-первых, вы должны быть готовы рассказать о себе и своей работе.

Интервью дает вам возможность объяснить свои цели и достижения и лично представить свое портфолио

Будьте честны в своих процессах и достижениях и не бойтесь подчеркивать свои успехи как художника и студента .Приносили ли вы свои работы для местных галерей или мероприятий? Получили ли вы какие-либо награды за свою работу? Сообщите интервьюерам, что вы гордитесь своими достижениями и заинтересованы в укреплении своих навыков.

Убедитесь, что вы понимаете, что ищет приемная комиссия; вы можете объяснить, как вы соответствуете их целям как учебное заведение или как вы согласны с заявлением о миссии школы. Уверенность в своей работе может иметь большое значение.

Практикуйте собеседование с консультантами, наставниками или надежными друзьями.Интервьюеры обычно ищут кандидатов, которые могут четко сформулировать причины подачи заявки, свои образовательные цели и свой собственный уникальный творческий процесс.

05. Рассматривайте возможности за пределами кампуса

Ищите возможности за пределами кампуса (например, походный клуб) или воплощайте в жизнь свои собственные идеи!

Конечно, художественный колледж - отличный способ учиться, устанавливать прочные связи со сверстниками и наставниками, а также развивать и укреплять свои таланты и навыки. Однако посещение художественной школы - не мгновенный успех.Спросите любого выпускника художественного вуза. Чтобы добиться успеха в мировом аспирантуре, вы должны быть защитником самого себя.

Рассматривая художественные школы, найдите время, чтобы изучить, какие типы возможностей доступны для художников за пределами пузыря университетского городка. Важным навыком для любого художника является умение присоединиться к сообществу, а также навыки саморекламы и ценные навыки нетворкинга.

Вы подаете заявление в школы в районах, которые являются прекрасными культурными центрами? Есть ли много независимых галерей, которые принимают или выделяют работы студентов? Подумайте о том, чтобы присоединиться к социальным клубам или другим организациям за пределами школы, которые поддерживают художественное сообщество - успешные побочные проекты действительно могут продвинуть вашу карьеру в искусстве.

Удачи!

Подробнее:

.

22 способа представиться студентам лично или онлайн

Нет ничего лучше, чем самый первый момент первого дня в школе. Вы стоите перед классом или перед веб-камерой, впервые глядя на все эти ожидающие лица. Теперь у вас есть шанс представиться своим ученикам, рассказать им, кто вы и чего им ожидать в следующем году. Как сделать его особенным?

Мы попросили учителей из нашей группы HELPLINE WeAreTeachers на Facebook поделиться своими любимыми способами помочь своим ученикам лучше узнать их.Вот их ответы и другие наши любимые идеи. Здесь есть варианты, которые работают как лично, так и онлайн, поэтому независимо от того, как выглядит ваш класс в этом году, вы обязательно найдете вдохновение!

1. Отправьте открытки, чтобы представиться

Фото: The_Techie_Teacher / Instagram

Не ждите первого дня - вместо этого дайте детям представление о том, чего ожидать летом. «Я сделал снимок, на котором я играю в фетч со своим верным золотистым ретривером, и летом разослал его каждому из моих новых учеников», - сказал Джеймс С.акции. «На обороте я написал короткую записку, в которой представился и рассказал им, как я рад, что они в моем классе». Хизер У. расширяет это, заставляя своих детей писать ответы. «Мои ученики каждый год пишут мне письма, и я использую свое письмо им как образец».

2. Украсьте виртуальный класс Bitmoji

Источник: Мир социальных исследований г-жи Дж. / Instagram

Ваш класс всегда был отражением вашей личности и отличным способом представиться своим ученикам.Так что же произойдет, когда ваш класс станет виртуальным, как это случилось со многими учителями этой осенью? Нет проблем! У вас еще есть много способов персонализировать свое учебное пространство. Классы Bitmoji - один из наших любимых вариантов. Узнайте, как его создать здесь.

3. Создайте профиль Fakebook

Показывать студентам свои настоящие страницы в социальных сетях - не лучшая идея. Вместо этого создайте профиль «Fakebook», как это делает учительница Марисса К. Воспользуйтесь бесплатным онлайн-инструментом или создайте макет на бумаге, поделившись интересными фактами, фотографиями и другой информацией о себе, которую вам удобно с детьми.

4. Представьтесь в фильме

Это немного больше работы, но учителя указывают, что вы можете использовать их, чтобы снова и снова представиться. Кроме того, фильм работает как в обычных, так и в виртуальных классах. Многие учителя уже имеют доступ к iMovie на своих школьных компьютерах. Узнайте, как им пользоваться здесь.

5. Нарисуйте карту имени

Mapping - отличная стратегия письма, и вы можете научить концепции на раннем этапе с помощью забавной карты имен.Создайте один из них, чтобы представиться в первый день занятий, а затем попросите своих учеников сделать то же самое. Узнайте больше от Teach With Me.

6. Сделайте фотокнигу, чтобы представиться

Источник: Yeehaw! Преподавание в Техасе

Начните год с чтения вашим детям книги о вас! Хайди Дж. Говорит: «В прошлом году я сделала фотокнигу« ABC »на Shutterfly и добавила по одному сообщению о себе для каждой буквы алфавита. (И да, мне действительно пришлось потянуться, чтобы вычислить «X» и «Q».') Прочитав его своим ученикам в первый день в школе, я оставил его в классной библиотеке. Дети читают его снова и снова в течение года ». Преподаете практически в этом году? Вместо этого сделайте слайд-шоу!

7. Проведите охоту за мусором

Фото: Moms and Munchkins

Совместите введение с учителем с уроком по сбору информации из заслуживающих доверия первоисточников. «Я даю студентам стопку первичных документов из своей жизни (письма, табели успеваемости, фотографии с занятий и т. Д.)), а вся конфиденциальная информация скрыта », - говорит учитель восьмого класса Фил Л.. «Я прошу студентов составить график на основе этой информации, выдвинуть гипотезу о том, что произошло в промежутках, и сделать выводы о том, каким человеком они меня считают».

Ян Р. делает еще один шаг вперед, превращая своих учеников в сыщиков. Она складывает все документы в конверты с надписью СОВЕРШЕННО СЕКРЕТНО и прячет их по комнате. Она даже дает им лупы, чтобы читать мелкий шрифт!

8.Пусть делают математику

С помощью этой умной идеи проведите небольшой обзор математики в своем представлении учителю! Придумайте ряд фактов о себе, которые можно представить в виде чисел, а затем превратите их в математические задачи. Это работает в разных классах, и дети всегда получают от этого удовольствие! Узнайте больше из «Великолепного четвертого класса».

9. Представьте себя с помощью викторины

Тесты первого дня - действительно популярный способ представиться студентам.Kahoot! даже есть простой в настройке шаблон, чтобы лучше узнать своего учителя!

Если вы хотите, чтобы викторина не была похожей на игру в угадайку, сначала расскажите им о себе. Лиза Т. делает слайд-шоу о себе в первый день, а затем на второй день проводит викторину, чтобы узнать, что они помнят. Эмили Ф. позволяет ей помочь с классом прошлого года. «В конце года я поручаю своим студентам сделать брошюру для студентов следующего года. Если дети прочитают его, они получат много правильных ответов на мои вопросы.”

10. Собрать именную палатку

Именные палатки работают в традиционных или виртуальных классах. В очном классе положите это на стол в течение первой недели или около того. В сети размещайте изображение в перерывах или оставляйте его в углу экрана. (Дети тоже могут выполнять это задание!) Узнайте больше от Spark Creativity.

11. Дайте им совок на вас

Есть ли более привлекательный способ представиться своим ученикам? Если вы действительно хотите гарантировать себе награду «лучший учитель на свете», вы можете устроить вечеринку с мороженым вместе с ней! Узнайте больше из True Life, я учитель.

12. Пусть сияет твоя звезда

Фото: Аманда Хагер / Pinterest

«Каждую неделю в течение года один ученик становится звездой недели, и он может показать коллаж из своих любимых вещей в классе», - говорит Джудит Г. «В первую неделю я звезда, и мой коллаж позволяет мои ученики, чтобы узнать меня ».

13. Одеваем деталь

«Я знаю, что мои ученики думают обо мне как о каком-то помешанном (эй, что я могу сказать, я учитель математики!), Поэтому в первый день в школе я полностью помешан», - признается Грег С.«Я ношу футболку с пианистом и толстые очки и действительно играю с учительницей математики». Хотите выложиться на полную? Попробуйте эти платья для учителей, в которых вы будете выглядеть как мисс Фризл!

14. Играйте «Красный свет», «Зеленый свет»… стиль знакомства

Вот забавный поворот к классической книге «Две истины и ложь» (еще одно любимое введение для учителей). Выровняйте детей в одном конце комнаты или игровой площадки. Встаньте с другой стороны и заявите о себе. Если студенты думают, что утверждение верно, они делают шаг вперед.Если они ошибаются, они вернутся к началу! Первый ученик, который встретится с вами, станет победителем. Узнайте больше об этом уникальном способе представиться от Rulin ’The Roost.

15. Напишите автобиографическое стихотворение

Фото: Melulater

Эта идея принадлежит Брианне Х., которая говорит: «Мне нравится писать автобиографические стихотворения. Я делаю модель о себе, чтобы использовать в качестве ориентира для них. Студенты пишут свои собственные, используя шаблон, а затем пишут его на цветной бумаге и вырезают изображения, чтобы создать вокруг него коллаж.”

16. Покажи им, что ты часть пазла

Воспользуйтесь этой милой идеей, чтобы представиться и сразу создать потрясающую доску объявлений о выпуске в школу! Украсьте свой пазл картинками или фактами о себе. Попросите детей сделать то же самое и соединить все части вместе, чтобы получилась потрясающая фреска для вашего класса. Узнайте больше от Supply Me.

17. Создайте коллаж из фотографий

Из картинок сделайте коллаж, который расскажет детям о вас картинками, а не словами.«Мы проводим« Познакомься со мной в картинках », - говорит Пейдж Т., - Я сделала его для себя и представилась всему классу, используя свою». Если вы действительно хотите проявить творческий подход, сделайте свой коллаж в форме вашего силуэта. Узнайте, как это сделать на Kix. (Это тоже работает онлайн - попробуйте с помощью Padlet.)

18. Составьте график своей жизни

Нарисуйте временную шкалу на доске, прежде чем представиться, предлагает Ян Р. По мере того, как вы делитесь фактами о себе из разных моментов своей жизни, попросите детей подойти и добавить эти события в нужное место на временной шкале.Сделайте это еще веселее, добавив фотографии из своей жизни!

19. Представьтесь на Flipgrid

Источник: Henderson ISD

Flipgrid - лучший интерактивный инструмент, которым вы еще не пользуетесь. Он позволяет учителям и детям записывать и безопасно размещать короткие видеоролики… и это совершенно бесплатно! Запишите видео Flipgrid, чтобы представиться студентам, а затем попросите их сделать то же самое. Независимо от того, преподаете ли вы лично или онлайн, это интересный способ познакомиться друг с другом.

20. Создайте знакомый ливень

Эта простая и красочная поделка позволяет учащимся узнать, что для вас важно. Пусть они сделают свои собственные, чтобы вы тоже могли с ними познакомиться. Совет для GuysTeachToo в Instagram за эту идею.

21. Напишите эссе с загадочной коробкой

Источник: Добро пожаловать в комнату 36!

Доун М. объясняет: «Я кладу в сумку 3 предмета, которые представляют меня, и использую их для обучения в формате эссе из 5 абзацев.Каждый пункт - это один абзац моего эссе. Затем я делюсь своим эссе с детьми и вытаскиваю каждый пункт, читая его абзац ». Затем она заставляет детей писать свои вводные эссе в том же формате.

22. Лопните пузырек со смайликами

Нам нравится эта умная маленькая игра, которая работает с Google Slides и идеально подходит для виртуальных или традиционных классов. Учащиеся выбирают смайлик и «лопают» пузырек, а вы отвечаете на вопрос, чтобы немного рассказать им о себе.Дети тоже могут играть! Получите игру от SSSTeaching on Teachers Pay Teachers.

Теперь, когда они знают вас, вам нужно познакомиться с ними! Вот несколько отличных действующих ледоколов, чтобы их поднять и сдвинуть с места.

Plus, 15 способов практически приветствовать детей в школе .

.

Как развивать творческие способности в классе - Кривая психологического обучения

«Опишите язык дятла», - написал Леонардо да Винчи в одном из своих списков дел, рядом с рисованием трупов, конструированием сложных машин и шитьем костюмов. Да Винчи заполнил более 7000 страниц блокнота вопросами, каракулями, наблюдениями, набросками и расчетами. Он каждый день взращивал творчество как привычку и умение - и это окупалось. Работа да Винчи изменила множество дисциплин, от науки до искусства и инженерии.

Я был заинтригован, когда мой соучитель предложил использовать тетради «Да Винчи» в нашем классе 2-го класса. Идея была проста: учащиеся ведут записные книжки, не зависящие от какой-либо учебной дисциплины, где они могут попробовать творческие упражнения и изучить личные увлечения. Я заказал стопку тетрадей в переплете по этому случаю.

Через неделю результаты меня поразили. Каждый раз, когда мышление учащегося расходилось с целями нашего урока или его вопрос вспыхивал искрой потенциального нового интереса, мы отправляли его в их тетрадь Да Винчи.«Запиши!» - припев, повторяемый бесчисленное количество раз в день. Однажды мы провели «испытание на 100 вопросов», вдохновленное книгой Майкла Гелба «Как думать, как Леонардо да Винчи ». Цель: написать 100 вопросов за один присест, примерно или . Второклассники задавали такие вопросы: как работает ваш мозг? Почему у нас есть музыка? Крошечные люди живут на атомах? Почему я не тигр? Как ключи открывают дверные замки? Почему все должно умирать? Зачем Бетховен написал оду радости, если он был таким сварливым? Почему не все автомобили электрические?

К концу года записные книжки да Винчи были заполнены до блеска.Один второклассник спроектировал и зарисовал парк машин зомби-апокалипсиса. Другая писала стихи за стихами, практикуя техники, которым она научилась на этой неделе. Другая сделала проницательные записи о своих повседневных наблюдениях за нашим классом. Несмотря на множество поездок из дома в школу, только один ребенок потерял тетрадь за весь год - немалый подвиг для семилетних.

Блокноты Да Винчи предназначались не только для студентов. Мы, учителя, тоже сохранили их. Присоединяясь к творческому хаосу с нашими учениками, мы фиксировали наши собственные любопытства и страсти.Когда я писал стихи, зарисовывал растение у себя на столе и записывал вопросы о том, кто изобрел авторучку, я снова погружался в радость процесса обучения. Я убежден, что тетрадь сделала меня более увлеченным учителем, особенно в трудные дни. Невозможно с уверенностью узнать, на что повлияли эти записные книжки. Но творческий подход Да Винчи начал укореняться в нашем классе - в наших учениках и в нас как преподавателях.

Креативность часто носит лишь словесный характер, но на самом деле большинство школ в настоящее время испытывают «творческий пробел» - гораздо больше творческой активности происходит вне школы.Многие психологи утверждают, что творчество - это не просто обогащение или дополнение в классе: это определяемый, измеримый набор психологических навыков, которые улучшают обучение и будут необходимы в рабочей силе 21-го века.

Регулярно ли ваши ученики проявляют и развивают свои творческие способности в вашем классе?
Участвуете ли вы в собственном творчестве как учитель?

Вот несколько шагов, которые вы можете предпринять для размышления, и несколько стратегий, которые вы можете попробовать.

Почему школам нужно отдавать приоритет творчеству

Общепринятое определение творчества - это создание нового продукта, одновременно нового и подходящего для определенного сценария. (Продуктом может быть идея, произведение искусства, изобретение или задание в вашем классе.) Для человека не существует только одного способа «проявить творческий подход» или одного набора характеристик, которые будут отличать «творческое» человек. Вместо этого многие специалисты

.

Смотрите также